画像引用元：TVアニメ『ハイスコアガール』公式サイト様より
【アニメで学ぶ】：アートの特徴まとめ
すごく昔の
＼ 『クラシックアート』 ／
長すぎて全部忘れました。
僕けっこう無理して、
コンパクトに話したと思うんだけど！？
いや～、
説明の最中は理解できてたんだけど、
こまかい話を聞いてるうちに、
『全体像』が分からなくなってきましてな。
そこそこ最近の
＼ 『モダンアート』 ／
ここはいったん初心に戻って、
アートの種類は、
『こんなやつと』
『こんなやつと』
『こんなやつがありましたよ』
みたいに大雑把にまとめなおしてもらえませんかな。
これ以上おおざっぱにしたら、
アート好きの方から怒られますって！！
本日は
▼『アニメで学ぶインテリア』▼
というわけで本日は！！
【ハイスコアガール】で学ぶインテリアです！！
アニメのお話にこじつけながら、
なるべくザックリと『アート全史』を概観してみましょう！！
涙ぐましい努力。
ゲームの世界をイメージすれば！！！
アートの世界も、
少しは理解しやすくなるかもしれませんよ！！
《関連記事》
【アニメで学ぶ】：クラシックアートの特徴
『アート史』を
▼思い出してみましょう！▼
アート史を、
おおざっぱに分けるなら、
時代順に、
『①クラシックアート』
『②モダンアート』
『③現代アート』
……この3つになるのでしたね。
この時点でだいぶ無理があるけどね！！
まず最初がクラシックアート。
『理想の世界』に、
『リアリティ』を持たせた絵画こそが、
……良い作品だよ～という価値観の時代です。
クラシックアートは
▼『理想の世界』▼
たとえば、
ゲーマーのハルオにとって、
ゲームの世界は、
現実とはまた違った『聖域』でした。
聖域だからこそ、
大野さんに負けそうになって動揺したんだもんね。
アートも同じでして、
創作物に人々が何を望んだかというと、
現実とは違った、
『理想の世界』の表現を求めたんです。
創作物に求めるのは
▼『理想の世界』▼
だから盛る。
より美しい画風で、
より偉大な題材を描く。
サイゼリヤの店内みたいなアートですな。
理想を描くのが目的なので、
格ゲーのように、
『勝ち負け』がハッキリ出るのもクラシックアートの特徴ですよ。
より美しい方が勝ち、
より偉大な方が勝ち、
……みたいに『基準が明確』なんや！！！
『黒くて薄暗い』
▼理想の世界▼
そんな理想の世界を、
リアリティのある画風で描くのもクラシックアートです。
クラシックアートの特徴は、
『黒くて薄暗い』ことだけど、
それはあくまで、
『リアリティ』を出すための副作用なのでした。
覚えてる覚えてる。
ドットを細かくするとか、
ポリゴンをなめらかにするとか、
演出をもっとド派手にするとか、
いわゆるゲームの、
『グラフィックの進化』も似ていることが多いですね。
『より理想的に』
▼『よりリアリティを高めて』▼
ストⅡだろうが、
バイオハザードだろうが、
モンハンだろうが、
デビルメイクライだろうが、
プラグマタだろうが、
『より理想化した世界を』
『よりリアリティを高めて』
……作るという意味ではみんなクラシックアート的な進化をしていますよ。
ひょっとしてカプコン好きですか？
ちなみにですが、
『リアル』は現実のことだけど、
『リアリティ』は納得感みたいな概念のことなので、
『現実そのまま』を描くのと、
『リアリティを上げる』ように描くのとは、
……必ずしも同じではないので混同しないように。
「リュウなんて居ねえよ」はリアルで、
「リュウが居たらこうだろうな」はリアリティですな。
クラシックアートは
▼『リアリティ』がある▼
ともあれそんな事情があるため、
クラシックアートは『似たような基準』に沿って作られ続けました。
いろんなモチーフもあるし、
いろんなアーティストもいるし、
例外だって存在するんだけれど、
乱暴に言うならどれもそう大きくは変わりません。
うむりうむり。
すなわち、
リアリティのある非現実を描くことで、
『キャンバスに理想の世界を作る』
……ということをずっとやっていたのですよ。
クラシックアート
▼『キャンバスに理想の世界を作る』▼
基準が同じだからこそ！！
たとえばストⅡのような、お手本となる作品を教科書（マニエラ）として、
『ストⅡダッシュ』
『ストⅡターボ』
『スーパーストⅡ』
みたいな近似作を出すことをアート用語でマニエリスムと呼んで人気になったりもしていましたよ。
どんな例えやねん。
ストⅡ関連タイトルだけでなく、
『サイバーボッツ』
『ジャスティス学園』
『超鋼戦紀キカイオー』
……のような格ゲージャンル全般も、
フォーマットの踏襲、
という視点で見ればマニエリスム的ですね。
ひょっとしてカプコン好きですか？
クラシックアート
▼『マニエリスムの作品』▼
【アニメで学ぶ】：モダンアートの特徴
『モダンアート』に
▼参りましょう！▼
クラシックアートは、
『理想の世界』を描いてました。
だからこそ、
似たような作品が多かったわけでもあります。
美しいとか偉大とか、
理想像が明確でしたものね。
だけどモダンアートの時代になって、
『何を描くのか』が、
それまでとは根本的に変わってゆくことになります。
『描くものが変わった』
▼モダンアート▼
そんなモダンアートは、
いわば日高さんのアートです。
そんなことある？
ハルオのゲームプレイを
うしろで見ているだけではなくて、
自分自身もその世界に、
参加できるようになったのがモダンアートですよ。
モダンアートは
▼『参加型』▼
たとえば印象派は、
『自分が見たまま』の世界を描こうとしました。
後期印象派や抽象画家は、
『自分が見たものの本質』を描いたり、
『自分が感じたもの』を描いたり、
『自分の心の中』を描いたりしました。
そうするとどうなるの？
『作者が見たもの』
『作者が感じたもの』
……を作品として描くことで、
キャンバスを見た人が、
作者と同じ体験ができるようになったんです。
『作者と同じ』
▼体験ができる▼
『私が見たもの』を描けば、
キャンバスを通して画家が見たものを味わえるし、
『私が感じたもの』を描けば、
キャンバスを通して画家が感じたものを味わえるのです。
ホウホウ、なんとなくは。
つまりクラシックアートは、
『理想化した世界』を描いていたけど、
モダンアートは、
『作者のまなざし』を描いたわけ。
モダンアート
▼『画家のまなざしを味わえる』▼
ゲームで言うと、
WiiやDSのような『ごっこ遊びゲーム』に近いかな。
撃つバイオのように、ガンコンを使って射撃を体験するとか、
大神のように、リモコンを使って筆しらべを体験するような作品群ね。
特殊なコントローラを使うことで、
主人公と同じことを追体験できるってことですな。
レトロゲーばっかりでほとんど分からないけど。
これくらいでガタガタ言うな！！
『スーパースコープ』の話をしても良いんだぞ！！
ジュラ紀！！
モダンアートは
▼『追体験』ができる▼
まあまあまあ！！
例えのマッチングはともあれ！！
『画家と同じ体験』を楽しむのが、
……モダンアートってことだけでもイメージして頂ければ！！
作者が作った世界を、
楽しむのがクラシックアートで、
作者本人のまなざしを、
追体験するのがモダンアートなのね。
『画家本人』の
▼追体験ができるのがモダンアート▼
セザンヌだって、
『画家本人が見ているものは』
『本質的には一つのリンゴ個体ではないよね』
……という思考をキャンバスで表現してるし、
ピカソだって、
『画家本人が見ているものは』
『本質的には二次元ではないよね』
……という思考をキャンバスで表現してますからね。
モチーフの本質を見ようとした、
画家本人の視点がキャンバス越しに追体験できるわけね。
カンディンスキーのような抽象画家も、
『画家本人のイメージの中にある』
『良い感じな色彩・構図の組み合わせを』
……キャンバスで表現しておりますよ。
画家本人が、
頭の中で組み立てたイメージをキャンバス越しに体験できるわけね。
セザンヌが考えた
▼『リンゴ概念』を追体験▼
ピカソが考えた
▼『立体物の本質』を追体験▼
カンディンスキーの
▼『脳内イメージ』を追体験▼
【アニメで学ぶ】：現代アートの特徴
ラストは
▼『現代アート』です！▼
そしてラストが、
『現代アート』の時代です。
現代アートはもはや、
全く別モンだよ～という話をしたけれど。
言ってた言ってた。
例えるならば、
ここからはもうリアルファイトです。
あえて乱暴に表現するならば、
大野さんのアートですね。
現代アートは
▼『リアルファイト』▼
現代アートの舞台は、
ゲームの中ではなくむしろゲーセンです。
大人同士が、
服を引っ張り合うケンカをしてる場所！！
現代アートの定義は、
『新しい思考』を創造することなのですが！！
つまりここからアート作品の意味は、
「お前自身が考えろ」ということになったわけ。
ガイルさんやんけ！！
現代アートは
▼『お前自身が考えろ』▼
ゲームの世界はゲームの世界。
でもモニターの前には、
生身のプレイヤーがいるわけですよ。
ゲームの勝敗は、
ゲーム上の出来事だけど、
プレイヤーにも、
プレイヤーの人生がありますものね。
まさにその、
ユーザー本人の物語のほうに、
焦点を当てたのが現代アートなのです。
作品ではなく
▼『ユーザーが主役』▼
むりやり例えるならば、
『リアル脱出ゲーム』みたいなもんですね。
それはたしかに、
ワイ自身が作り上げる物語！！！
『主人公ごっこ』を楽しむのがモダンアートで、
『主人公はワイ自身』なのが現代アートなんや！！
ゲームの中の出来事と、
リアルの自分の人生と、
どちらが良いとか悪いとかは僕には決められませんが、
なんにせよ根本的な違いがあるので、
『リアル参加』のイベントは、
『テレビゲーム』の範疇からは、
……もはや外れて別モンになっているわけですよ。
現代アートは
▼『参加型イベント』▼
クラシックアートは、
『キャンバスに描かれた理想の世界を眺める』。
モダンアートは、
『キャンバスを見れば作者の追体験ができる』。
現代アートは、
『キャンバスの前にいるお前自身が感じろ』。
アートってようするに、
こんな変遷をしてきたんですね。
ホホ～、なるほどね！！
アートの歴史というのは、
表現するものが少しずつ、
我々ユーザーに近づいてきた歴史なのでした。
現代アートは
▼『ユーザー自身の物語』▼
【アニメで学ぶ】：アート全史でした。
ハイスコアガールで覚える
▼『アート全史』でした！▼
というわけで！！！
なんだか難しそうなアート史ですが！！
ゲームで例えることで、
少しはイメージしやすくなったでしょうか！！
そうでもないけど、
最初から無理があったのであきらめます！！
僕の身にもなってくれ。
それぞれの価値観で
▼『色んなアート』を楽しんで▼
しかしアレですな。
普通のゲームから始まって、
ごっこ遊びコントローラになって、
謎解きイベントみたいなムーブに着地したわけだけど。
合ってる合ってる。
なんとなくこれって、
だんだん『オタク度』が下がってる感じがして、
肩身が狭いような気もしますな。
アート史は
▼『オタク度』が下がっていく歴史▼
『オタク度』が下がったことで、
『内輪ネタ』ではなくなったため、
『インターナショナル』な面白さへと、
……変化していってるんですよコレ。
ホウ？
以上終わり。じゃあの。
教えておくれよ。
▼じゃあの▼
ハイスコアガール
《公式PV》
ハイスコアガール
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ハイスコアガール
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▼参考コラム▼
イロハニアート様
【西洋美術史を流れで学ぶ】シリーズ
ライター：ジュウ・ショ様
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アートの歴史を、
いろいろ教えてもらいましたが！！